容一边讨论起来。

“嗯……是个好故事呢，而且感情烘托也很到位，想象力足够丰富，画风很舒服，现在的游戏居然已经能做到这种程度了吗？”

宫崎骏感叹到。

“是呢，世界变化很快的。”铃木敏夫借题发挥到，“现在不少公司作画都已经开始使用电脑来当工具了呢。”

以前的这个时候，宫崎骏肯定会说，【动画制作这种精细的需要情感的艺术作品，怎么可能是机器能取代的呢，人才是世界上最高级的生物呀】

可这一次他却没有反驳。

宫崎骏沉默了一会儿，抬起头来看向铃木敏夫。

“铃木桑。”

“嗯？”铃木敏夫诧异地回应到。

“我现在对游戏有了新的感悟了。”

“哎？这么快吗？”铃木敏夫笑呵呵地看着自己的老友。

宫崎骏认真地点点头，“现在的科技发展真的很厉害。

搞不好真的像你说的那样，有一天机器也能成为动画的重要助力。

当然，我也没放弃动画电影，毕竟最关键的核心是不会改变的，那就是人的创造力和灵魂。

我只是觉得游戏这种东西，似乎有着自己特有的魅力，让你能真情实感地扮演某个角色，并且产生足够的沉浸感和共鸣。

这一点在动画当中没那么容易做到。”

“嗯……的确。”铃木敏夫仔细斟酌着宫崎骏的话。

其实其中最为关键的一点在于——

动画是被动的，观众们不用做什么事情，只是被动接收，完全跟着动画监督的镜头来就行。

而游戏是主动的，玩家们在其中可以做出选择并且为之行动，当你变得主动以后，整个人的情绪也好，代入感也好都被调动起来。

从这一点看，这两者是有着截然不同的体验的。

但是，如果真的要做出选择的话，铃木敏夫会觉得，游戏可能才是表达者最理想的创作形式。

不是一味地灌输，而是让玩家们在探索当中领悟表达者的思想，这一点非常难得。

……

两个人彼此交换了一下意见，在《你的名字》这个游戏当中，都获得了非同一般的感悟。

甚至宫崎骏为此还沉默了良久。

沉默并不代表着退缩，恰好相反，铃木能从他的眼睛当中看出来那团火。

创造力正在被点燃时的样子。

过了很久，宫崎骏脸上洋溢着意犹未尽的笑容，似乎已经思考了非常多