谱、血缘等方面。

惯用伎俩了，无须大惊小怪。

《二泉映月》前奏的叹息，是引子。

除去引子和尾声，中间还有六段，前后加起来总共是八段。

这首曲子好听又伤感。

好听就不说了，听过的都说好。

伤感是因为原创作者阿炳，把他因染上吸食鸦片儿的恶习，导致穷困潦倒，然后双目失明、染上花柳病，历经底层辛酸屈辱，尝尽人间疾苦的情绪，用来创作这首曲子。

悲凉的经历，曲子怎能不伤感？

可它，又不止伤感。

引子过后，曲子进入第一段。

跟《百鸟朝凤》一样，每一段都有每一段的主题。

第一段有两个主题：郁闷和不屈。

郁闷自然是生活穷困导致的心情不佳，所以第一段的3到10小节，旋律集中在二胡的中低音区。

低沉，压抑。

曲调以平稳为主，稍有起伏，代表着情绪的波动。

心里面有事儿，情绪才会有起伏，人才会郁闷。

曲，如人。

人，也如曲。

听到这儿，寒国和国内的弹幕，相差比较大。

寒国是这样的：

“好伤感。”

“他在哭泣吗？”

“这个弦乐跟曲子完美契合。”

国内是这样的：

“痛，好痛！”

“惨，好惨！”

“想哭，生活好难！”

为什么相差比较大？

很简单，原作者是华夏人。

国人是感同身受，寒国人没法感受，只知道凄凉，悲伤，情绪低落。

现场也是如此，嗨过后的十万名观众，此刻全都笑不出来。

听着曲子，就有种想哭的冲动。

“为什么？为什么他一会儿让我们笑，一会儿又让我们哭？”

现场观众们在心里面质问，那种感觉，就好像被操弄、玩弄了一样。

李昱，在掌控着他们的情绪。

用音乐。

要他们笑，就笑。

要他们哭，就哭。

已经不由自主。

在郁闷的基调上，人的情绪向冰点降落。

后面的11到22小节是第二部分，到这儿，曲子就变了。

跟前面第一部分，是完全不同的情绪状态，对比无比鲜明。

旋律开始向上，节奏开始多变。

这是在对