不做这种不切实际的建议了，你们抖一抖也没关系。”

好几个人笑了起来，觉得心情有所缓解。

但更多人马上意识到，紧张的主要来源并非这个教堂，而是...一份薪资远远突破了顶端中产的工作，一份能为自己艺术生涯带来光明前途的工作，目前近在迟尺又尚无定数。

“它会有一定的淘汰率，但这并未浪费大家的差旅和时间成本，而且，我保证，能走到这一步的人不会空手而归...”范宁说到这神秘一笑，“我会给每一位面试者一些点拨，以及灵感上的深度启示，大家明日起床拿起自己的乐器后就会感觉到自己的变化...”

说话之间，众人眼前的乐谱上缓缓具象出带音符的乐谱。

那是一些他们熟悉的作品片段。

卡普仑按照预先安排作出说明：“第一部分是指定片段、第二部分是自选乐曲、第三部分则是合奏，大家待会将看到一份由范宁先生即兴改编的吉尔列斯管弦乐作品，当然，配器上与在场各位的乐器相匹配，以综合考量大家的视奏与配合能力...”

“尹妮德小姐，您的第一部分考题在您前面的谱架上，尼曼《第一钢琴协奏曲》柔板乐章的竖琴声部...”

紧张有序的测试马上开始。

每一个在梦境中演奏应试者都惊讶发现，虽然自己的手指或气息控制机能方面，似乎和醒时世界在同一水准，但却不是完全等同的，某些音色把控、乐句理解、表达思路等细节的处理更容易“灵光一闪”地突破。

音乐演绎首先要能打动自己。

演奏中的他们，轻易地作出了很多让自己听得心花怒放的音响效果。

这些灵感光芒闪烁的处理，在平时自己也能作出，但频率很少，需要极好的状态，甚至有很大的运气成分，每一次都能让自己演奏结束后沾沾自喜，且回味无穷。

可现在，几乎每隔十多个小节，就能出现一次怦然心动地瞬间，或是一组晶莹剔透的音色，或是一片急速炫目的华彩，或是一支感人肺腑的歌谣，也有可能仅是一次艰深片段的完美音准，一处妙到毫颠的声响平衡...

而在最后的合奏测试时，他们发现范宁的每一个指示，都能牵动自己的灵感对其心领神会，自己在合奏场合对于同伴乐手和指挥意图的敏感度，从未有今晚这般高涨。

所有人都觉得，不管自己的基准线如何，今晚的面试绝对是自己的超常发挥，如果达不到录取要求，就算有遗憾，也没什么好自责的了。

难怪范宁指挥